Pasak Olego Efremovo, Stanislavskis sukūrė savo nemirtingą sistemą iš tokių žmonių kaip Borisas Babočkinas. Šio 1904 m. gimusio aktoriaus biografiją, regis, 1934 m. jo suvaidintas Chapajevo vaidmuo padalina į dvi dalis: „prieš“ir „po“.
Jauni metai
Borisas Andrejevičius Babočkinas gimė 1904 m. sausio 18 d. Saratove geležinkelio darbuotojo šeimoje. Berniuko mama buvo mokytoja kaimo mokykloje, kur jis įgijo vidurinį išsilavinimą. Kaip ir visi bendraamžiai, būdamas 13 metų Borya tapo komjaunimo nariu. O būdamas 15 metų jis jau suėjo pilnametystės – buvo pašauktas į Pilietinio karo Rytų frontą, kur tarnavo 4-osios armijos politiniame skyriuje.
Tačiau teatras jauną vaikiną viliojo labiau nei paslauga. Jis sėkmingai išlaikė egzaminus Saratovo teatro studijoje, perskaitęs ištrauką iš Maksimo Gorkio eilėraščio „Fėja“. Jaunuolis iš karto buvo nuvežtas į vyresnįjį kursą. O studijos vadovas Aleksandras Kaninas, mėnesį svarstęs apie savo talentą, išsiuntė Borisą į Maskvą su rekomendaciniu laišku Nemirovičiui-Dančenkai.
Tapti aktoriumi
Tačiau vaikinas išvyko į Maskvąapsauga nebuvo naudojama. Vietoj to jis įstojo į teatro studiją „Jaunieji meistrai“iš Illariono Pevcovo ir Michailo Čechovo studiją. Būtent pirmasis, pasak paties aktoriaus, padėjo gerą pagrindą jo teatro raidai. O Borisas Andrejevičius savo mokytoju laikė Illarioną Pevcovą. Vėliau, 6 metus (nuo 1921 m.), Borisas Babočkinas vaidino savo vaidmenis (o jų buvo daugiau nei 200) Voronežo, Kostromos, Mogiliovo, Samarkando teatruose. Šį laikotarpį jis pavadino tapimu.
Brandumas atėjo 1927 m., kai aktorius vaidino Leningrado satyros teatre. Viduje jis jau buvo tas daugialypis kūrybiškumo žmogus, kuriam pavyko atlikti super užduotis. Babočkinas vaidino, režisavo, vaidino filmuose, dėstė, rašė straipsnius teatro leidiniams.
1927 m., palankiai sau, Borisas Babočkinas veda. Asmeninis monogamiško aktoriaus gyvenimas visai nepriminė lygties su daugybe nežinomųjų. Viskas išsisprendė, kai jis įsimylėjo baleriną Katją, kuri netrukus tapo Babochkina. Tada jiems gimė dukra Tatjana. Babochkinų šeima buvo maža, bet draugiška. Pora mylėjo vienas kitą, dukra juos vertino ir gerbė.
Pritaikymas kinui
Nuo 1931 m., vaidindamas Puškino dramos teatre (tuo metu vadintas Liaudies namų dramos teatru), Borisas Babočkinas tapo dar ryškesne teatro ir kino figūra. Kritikų nuomone, susižavėjimą sukėlė jo atliktas Sysojevo vaidmuo iš V. Višnevskio pjesės „Pirmasis arklys“. Jis žiūrovams parodė kilnų kovotoją, maištininką ir patriotą, Tėvynės gynėją ir revoliucionierių. Teatro kritikai buvo vieningi:geriausias Sankt Peterburgo aktorius buvo pasiruošęs atlikti tikrai didelius epinius vaidmenis.
Prieš pagrindinį savo gyvenimo darbą mene aktorius tarsi likimo valia atliko kelis vaidmenis, tarsi ruošdamas būsimam rimtam vaidmeniui.
Teatro aktoriui buvo sunku priprasti prie kino specifikos. Pirmasis jam buvo bataliono vado Karavajevo atvaizdas filme „Mutiny“. Paveikslo režisieriai stengėsi kiek įmanoma apriboti Babochkino kūrybinę saviraišką, primestą griežto algoritmo. Jis maištavo, nepriimdamas tokio kino. Tačiau kitas jo darbas – Makaro Bobriko vaidmuo (rež. Sablin-Korsh filmas „Pirmasis būrys“) parodė, kad teatro aktorius sugebėjo susidoroti su kino specifika, giliai ir sistemingai atskleisdamas savo personažo įvaizdį.
Režisieriaus Vasiljevo pasiūlymas vaidinti filme „Čapajevas“
Čapajevo įvaizdis išgarsino šį aktorių visoje šalyje. Tačiau įvyko visa virtinė nelaimingų atsitikimų, dėl kurių aktorius Babočkinas Borisas Andrejevičius gavo tuometinio dar legendinio divizijos vado vaidmenį.
Ši juosta nusipelno atskiro trumpo komentaro. Mažai žinoma, kad filmo „Čapajevas“scenarijaus kūrėjai, režisieriai Vasiljevas, priešingai paplitusiai klaidingai nuomonei, nėra broliai, o tik bendravardžiai. Vienas iš jų, klasika tapusio filmo žiūrovas Georgijus Vasiljevas, b altosios gvardijos ekstrasenso išpuolio scenoje gali išvysti, vaikšto su rietuku, rūko cigaretę. Matome ir antrojo režisieriaus žmoną. Šį vaidmenį atliko Sergejaus Vasiljevo žmona, aktorė Varvara MyasnikovaAnki-gunners.
Babočkino noras įkūnyti Čapajevą
Iš pradžių Borisas Babočkinas buvo paimtas į tvarkingo Vasilijaus Ivanovičiaus - Petkos vaidmenį. Čapajevo vaidmeniui buvo priimtas visiškai kitas aktorius Nikolajus Batalovas, tačiau filmuojant paūmėjo jo tuberkuliozė.
Borisas Andrejevičius tuo metu turėjo įspūdingą kūrybinį potencialą. Visa ankstesnė jo aktorės karjera iš esmės buvo judėjimas į priekį ugdant talentus. Babočkinas ištobulino savo sugebėjimą transformuotis. Jo gerbėjai vis labiau žavėjosi stabu. Atrodė, kad jis išbando save, ištrindamas kūrybiškumo ribas.
Filmo apie divizijos vadą scenarijus palietė aktorių iki širdies gelmių, nes jo asmeninis gyvenimas susiklostė taip, kad pats Borisas Babočkinas pilietinio karo metu kovojo vienoje armijoje su savo herojumi: politiniu karininku. tarnavo greta 25-osios kavalerijos divizijos. Be to, politinis instruktorius Babochkinas pagal savo tarnybos pobūdį bendravo su vadovybe: armijos vadu Avksentjevu, štabo viršininku Makarovu, jis asmeniškai pažinojo visus kariuomenės vadus… išskyrus Chapajevą. Ironiška, bet aš nepažinojau Vasilijaus Ivanovičiaus ir niekada jo nemačiau.
Borisas Babočkinas iš pirmų lūpų žinojo eilinių tarnybos gyvenimą ir sudėtingumą. Jis, pats būdamas patyręs kavaleristas, mokėjo šokti ant žirgo, dėvėti uniformą su kariuomenės prašmatnumu, užsidėti kavalerijos stiliaus skrybėlę, kad ji kažkokiu nesuprantamu būdu laikytųsi, iš asmeninių įspūdžių jis reprezentavo žirgo leksiką ir elgesį. kavaleristai.
Tai suteikė jam galimybę suprasti filmo scenarijų ne kaipherojiškas mitas, bet gyvai, surasti tas magiškas gijas, tuos kelius, kurie veda į žiūrovo širdį.
Nuo tvarkdarių iki divizijos vado
Galbūt todėl, iš pradžių bandydamas suvaidinti Petką savaip, aktorius (kurį kolegos pavadino ėsdinančiu dėl sugebėjimo išskaidyti vaidmenį į smulkiausius komponentus ir nuodugniai išstudijuoti kiekvieną) be galo koregavo tvarkdarių įvaizdis. Vasiljevai ginčijosi su juo, kol užkimto.
Jėgos buvo nelygios: net du režisieriai prieš vieną aktorių. Borisas Babočkinas nesutiko. Jis laikėsi savo pozicijos: turėtumėte žaisti kitaip. Per vieną iš šių kūrybingų debatų jis staigiai apsisuko ir tylėdamas įėjo į savo persirengimo kambarį.
Vasiljevai pažvelgė vienas į kitą ir atsiduso, manydami, kad ginčas buvo laimėtas, bet taip nebuvo. Po poros minučių visai netikėtai prie jų išlindo neramus, bet jau Chapajevo grimas aktorius. Režisieriai tik aiktelėjo nuo portreto ir būdingo panašumo. Mane sužavėjo Babočkino-Čapajevo judesių plastika, jo dvasingumas. Aktorius ištarė keletą ekspromtų frazių – tai buvo daugiau nei įtikinama.
Trumpai apie Babočkino filmo „Čapajeve“prasmę
Petkos vaidmuo iš karto buvo perduotas aktoriui Jakovui Gudkinui, kurį vėliau pakeitė Leonidas Kmitas. Po to, pasak režisierių, „kortos puikiai krito“.
Atrodo, kad su šiuo pirmuoju žingsniu Čapajevo link – impulsyviu makiažo pritaikymu ir momentiniu pavirtimu į divizijos vadą – Babočkinas Borisas žengė į amžinybę. Pirmiausia aktorius visą filmą išliko Vasilijaus Ivanovičiaus įvaizdyje. Tada šisVaidmuo paliko pėdsaką visam jo gyvenimui. Ir pabaigai – į viso sovietinio kino istoriją.
Apie Čapajevo ir Babočkino asmenybių susiliejimą
Divizijos vado įvaizdį lėmė aktoriaus virsmo mastas ir kūrybinis atsidavimas.
Čapajevo vaidmenyje jis gavo galimybę atsisakyti kinematografinių nebyliojo kino klišes, kur aktorius buvo režisieriaus lėlė, kur pirmenybė buvo teikiama išoriniam patikimumui, o ne aktorinei kūrybai.
Įvyko tikras kūrybiškumo stebuklas: Čapajevo įvaizdis atgijo, palietė milijonus širdžių, prisipildė turinio, kurį jam įkvėpė Babočkinas. Ar šis divizijos vadas būtų toks garsus šiandien, jei ne vaidyba? Ar Babočkino vardas skambėtų žiūrovų lūpose, jei ne Vasilijus Ivanovičius?
Šių dviejų žmonių likimai neatsiejamai susilieja. Nuostabi reinkarnacija sukūrė stebuklą. Epinę legendą sukūrė didysis rusų aktorius Borisas Babočkinas. Netgi buvę 25-osios kavalerijos divizijos kariai, kurie asmeniškai pažinojo Vasilijų Ivanovičių, aktoriaus nuotrauką su Čapajevo makiažu pavadino identiška originalai.
Meno galia pasireiškė iki galo: aktorius savo žiūrovui pasakojo istoriją ne apie beasmenį narsumą ir šlovę, o apie gyvą žmogų, turintį tikrą, Dievo duotą talentą – būti vadu. Chapajevas Babočkina, divizijos vadas, išaugęs iš įprasto rango, kartais yra kietas, bebaimis, išmintingas. Kartais jis žmogiškai klysta
Bet tai ir viskas – vado pavaldiniams suprantamos žmogiškosios silpnybės. Ir jie atleidžia jiems, kaip jie atleistų savo tėvui. Juk jie žino, kad Čapajevas niekada jų neišduos, nepaliks mūšio lauke. Jie tiki juo kaip genijumitaktikos, kurie savo žarnynu supranta kavalerijos kovos specifiką. Jei reikės, jie nedvejodami pridengs jį savo kūnu nuo paklydusios kulkos, nes Čapajevas yra pasirengęs už juos mirti.
Babočkinui pavyko visa tai įkūnyti savo vaidmenyje.
Čapajevo vaidmens įtaka aktoriaus Babočkino kūrybiniam gyvenimui
Filmas „Čapajevas“pateko į pirmąjį geriausių pasaulio filmų šimtuką. Maršalui Vorošilovui Boriso Andrejevičiaus žaidimas padarė tokį įspūdį, kad jis aktoriui suteikė butą Maskvoje. Boriso Babočkino dukra prisimena didžiulę žmonių meilę, kuri persiliejo jos tėvui. Aktorius tikrai sukūrė tikrą šedevrą. Po keturiasdešimties metų puikus režisierius Tarkovskis pavadino Babočkiną-Čapajevą „užburiančiu deimantu, kurio kiekvienas aspektas kontrastuoja su kaimynais, sudarydamas monolitinę charakteristiką“.
Šio filmo darbo dėka Babočkinas 1935 m. tapo jauniausiu Rusijos liaudies artistu.
„Čapajevas“suteikė aktoriui savotišką nuolaidumą: jo, tiesioginio ir atviro, nesugebančio prisitaikyti ir dažnai nemalonius dalykus kalbančio žmogaus, NKVD nepalietė. Tuo metu daug kas priklausė nuo viršininko apžvalgos, ir ji buvo duota. Pavydūs žmonės, kurių Borisui Andrevičiui niekada netrūko, prikando liežuvį…
Borisas Babočkinas teatre ir kine po Čapajevo
Didžiojo Tėvynės karo metu aktorius daug vaidino. 1941 m. birželio 22 d. jis buvo Rygoje filmavimo aikštelėje „Negyvoji kilpa“, pasakojančio apie lakūną S. Utočkiną. Jo žmonės jį mylėjo. Aktorius su savo filmo įvaizdžiuįkvėpė žmones atremti nacius, jis tai suprato, dirbdamas fanatiškai, 16 valandų per parą. Borisas Babočkinas vaidino daug svarbių vaidmenų kine, jo filmografija karo metais buvo turtinga: „Nenugalimas“, „Frontas“, „Caricino gynyba“, „Gimtieji laukai“. Paskutinis iš šių filmų buvo pirmasis jo, kaip kino režisieriaus, darbas.
Tačiau jei Babočkino kino darbai sulaukė teigiamų atsiliepimų, tai jo teatro darbas buvo užpultas. Jis buvo nekenčiamas dėl sėkmės, dėl talento. Bet jei pavydiems žmonėms filmas „Čapajevas“buvo neliečiama šventa karvė, tai Babuškino, kaip teatro režisieriaus, darbą jie sutiko priešiškai. Sprendimai buvo priimami už uždarų durų, meninių tarybų, apkrautų ideologinėmis dogmomis ir šablonais. Situacija buvo paradoksali: Leningrado publika entuziastingai vertino pilnomis salėmis vykstančius spektaklius „Caras Potapas“, „Kubanas“, „Vilkas“, „Vasaros gyventojai“(režisierius Borisas Babočkinas), o po dienos spauda juos sudaužė į šipulius.
Beje, pjesę „Caras Potapas“Borisas Andrejevičius laikė geriausiu savo darbu. Jis neatlaikė šio kažkieno organizuoto persekiojimo ir, parašęs atsistatydinimo laišką, išvyko iš Leningrado į Maskvą. Tuomet šį žingsnį jis vadins didžiausia savo gyvenimo klaida. Miestas prie Nevos buvo jam artimesnis.
Režisieriaus persekiojimas teatre. Puškinas
Leningraderis savo mentalitetu Babočkinas pakeitė daugelį Maskvos teatrų. Iš pradžių jis vaidino Pirmojoje Maskvos dailės teatro studijoje, paskui Vakhtangovo teatre. 1949–1951 m. Borisas Andrejevičius buvo Maskvos meno teatro, Maskvos dramos teatro aktorius ir režisierius. Puškinas. Darbas paskutiniamepasirodė vaisinga.
Babočkinas pastatė spektaklį, kuriame buvo pilna salė - „Šešėliai“(pagal S altykovą-Ščedriną). Leningrado situacija pasikartojo. Jam, režisieriui, pasipylė kaustinė, nepelnyta, žeminanti kritika. Už sėkmę, už talentą. Po to Babočkiną ištiko pirmasis širdies smūgis, jis pateko į ligoninę. Tada jis turėjo būti bedarbis ištisus trejus metus. Aktorius žinojo, kur gijos traukia lėlių kritikai, tačiau buvo priverstas prašyti susitikimo su kultūros ministre Furceva… Netrukus jis įsidarbino Malio teatre.
Darbas Maskvos meno teatre
Ir čia situacija pasikartojo: Babkinskio spektaklyje „Ivanovas“susirinko pilnos salės, o kraugeriška kritika (vaizdžiai tariant) suplėšė jį dantimis. Babočkino „klaida“buvo ideologinė: jis visada iškėlė žmogų prieš ideologiją, jausmus – prieš ištikimybę, sąžinę – prieš partijos būtinybę. Ir jis atvirai paskambino teatro režisieriui Carevui Judui už šmeižtą genialiam režisieriui Meyerholdui, dėl kurio genijus buvo suimtas. Borisą Andreevičių jie persekiojo būtent dėl to.
Pavydėtiems žmonėms paskelbus jo režisuotą spektaklį „Miškas“neplanuotu, Borisas Babočkinas neatlaikė pažeminimo ir paliko Malio teatrą.
Jis išvyko dėstyti į VGIK. Jo mokiniai, ypač aktorė Natalija Bogunova, su susižavėjimu kalbėjo apie neišnaudotą Babochkino kūrybinį potencialą. Anot jos, jis galėtų „pervaidinti“visą trupę.
Vietoj išvados
Babočkinas, dėstydamas VGIK, staiga suprato, kokia problemaSovietinis teatras: nukrypstant nuo klasikos, formalizmu pakeičiant jausmus. Jį įskaudino žmogiškojo, aktorinio, meninio prado išsekimas atliekant vaidmenis.
Borisą Andreevičių staiga apėmė noras pastatyti „Žuvėdrą“nemirtingojo Čechovo. Jis parašė savo unikalų režisieriaus scenarijų. 1975 m. liepos 17 d. Babočkinas savo automobiliu atvyko į Malio teatrą, įėjo į pastatą, susitarė su Igoriu Iljinskiu atlikti Sorino vaidmenį. Grįžtant jam staiga pasidarė bloga. Širdis. Jis sustabdė automobilį. Pradėjau ieškoti tablečių. Jų nebuvo po ranka…
