Šiandien labai svarbus žmogaus gebėjimas ką nors kritiškai įvertinti. Daugelyje sričių tai galima padaryti parašius apžvalgą, kuri, savo ruožtu, turi tam tikras kūrimo taisykles. Kaip tai parašyti, aprašyta mūsų straipsnyje.
Peržiūra kaip žanras
Apžvalga yra žurnalistikos žanras, įskaitant mokslinę ir meninę kritiką. Jis pagrįstas kritišku meno, mokslo, publicistikos kūrinio vertinimu (filmo peržiūra, spektaklio, literatūros kūrinio, animacinio filmo, mokslinio darbo apžvalga…).
Kam reikalinga apžvalga?
Recenzijos tikslas – informuoti apie naują kūrinį, kritiškai jį įvertinti, nurodyti jo stipriąsias ir silpnąsias puses. Apžvalga turėtų atkreipti visuomenės dėmesį į nagrinėjamą problemą ir pasiūlyti, kas verta dėmesio, o kas ne.
Žanro ypatybės
Recenzija, kaip taisyklė, rašoma publicistiniu stiliumi, yra poleminio pobūdžio, taip pat gali patraukti į esė, literatūrinio straipsnio žanrą. Ji turi būti objektyvi, todėl neleidžia naudoti asmeninio emocionalumo, grubių palyginimų, subjektyvių minčių pateikimo. Visos išsakytos nuomonės turi turėti aiškius argumentus (teksto pavyzdžiai, inscenizacija, stilius, autoriaus pozicija ir kt.). Recenzijos rašymas apima meno srities, kuriai priklauso analizuojamas kūrinys, terminus.
Spektaklio peržiūra teatre
Teatro peržiūra yra vienas populiariausių teatro kritikos žanrų. Jos tikslas – įvertinti spektaklį (o ne pjesę). Norint dirbti su šiuo kritiniu straipsniu, būtina išanalizuoti pastatymą, suprasti režisieriaus kūrybinę intenciją, režisieriaus koncepciją, kuri scenoje įkūnyta įvairiomis teatralizavimo priemonėmis: scenografija, apšvietimu, muzika, vaidyba, mizanscenomis..
Spektaklio apžvalga suteikia objektyvų produkcijos įvertinimą. Žiūrovas tuo pat metu tyrinėja literatūrinį kūrinio tekstą, autoriaus pozicijos išreiškimo priemones (problematika, konfliktas, siužetas, kompozicija, veikėjų sistema ir kt.). Veiklos apžvalga paremta gilia ir argumentuota analize, kurios kokybė priklauso nuo recenzento teorinio ir profesinio išsilavinimo. Rašydami apžvalgą turite teisingai vartoti teatro terminologiją.
Apžvalgos kūrimo žingsniai
Apžvalgos kūrimo procesas vyksta keliais etapais:
- Parengiamasis darbas (pjesės, pagal kurią buvo pastatyta pjesė, skaitymas, ankstesnių pastatymų pagal jį studijavimas, kūrybinių tyrinėjimųrežisieriaus kelias, šio spektaklio vieta teatro repertuare).
- Žiūri spektaklį.
- Pastatymo analizė (įskaitant turinį, formą, vaizdus, režisūrines išvadas, interpretacijos naujumą).
- Tiesiogiai rašau kritinį straipsnį.
Peržiūros struktūra
Kad galėtumėte visapusiškai įvertinti pastatymą, turite žinoti, kaip parašyti pjesės apžvalgą. Šis kritinis sprendimas turi savo struktūrą:
І. Įvadas: pagrindimas, kodėl reikia peržiūrėti šį spektaklį (naujas režisieriaus pastatymas, ginčai dėl autoriaus kūrybos, kūrinio problemų aktualumas ir kt.).
II. Pagrindinė dalis: pastatymo ideologinio ir meninio savitumo interpretacija ir įvertinimas.
III. Išvados apie tiriamo pastatymo meninius nuopelnus ir reikšmę teatriniam bei visuomeniniam gyvenimui.
Peržiūrėti planą (apytikslis)
Norint visapusiškai kritiškai įvertinti produkciją, būtina remtis spektaklio peržiūros planu. Taškų buvimą ir jų seką pristatyme nustato autorius.
- Pjesės pavadinimas, režisierius, teatras (pagrindinė informacija), pastatymo data.
- Duomenys apie pjesės autorių, režisierių.
- Kūrinio siužetinė linija, pagrindiniai epizodai (dėl pasirinkimo reikėtų ginčytis).
- Autoriaus kūrybinė idėja ir jos įgyvendinimas (autorius: tema, idėja, problemos; ypatumai ir skirtumas tarp režisieriaus idėjos ir pjesės teksto).
- Kūrybos žanrinės ypatybės, kompozicijanašumas.
- Aktorinė partitūra.
- Pagrindinės autorės iškeltos problemos, jų aktualumas.
- Režisierės teksto interpretacijos ypatybės (netikėtas teatro priemonių panaudojimas, scenografija, muzikinis akompanimentas, specialieji efektai…).
- Bendras recenzento įspūdis apie spektaklį (koks režisieriaus interpretacijos naujumas būdingas spektakliui, ar pasiteisino jūsų lūkesčiai dėl to, ką matėte).
Jei jums kyla sunkumų dirbant, nenusiminkite. Pasinaudokite medžiaga, kaip parašyti pjesės apžvalgą (spektaklio apžvalgos rašymo pavyzdys pateiktas šiame straipsnyje), ir žymiai pagerinsite savo, kaip recenzento, įgūdžius.
Patarimai, kaip rašyti apžvalgą:
- Prieš rašydami pjesės recenziją, išstudijuokite medžiagą (pjesę), kuri yra pastatymo pagrindas, kad žiūrėdami nesektumėte siužeto, o įvertintumėte režisieriaus interpretaciją.
- Pažiūrėkite laidą patys.
- Spektaklio metu užsirašykite į sąsiuvinį, kad rašydami apžvalgą turėtumėte pakankamai medžiagos kritikai.
- Parašykite atsiliepimą bent vieną dieną po spektaklio peržiūros. Tai leis objektyviai įvertinti produkciją.
- Jei jums asmeniškai nepatiko spektaklis, raskite gerų akimirkų žiūrimuose ir įdomiuose režisūriniuose radiniuose.
- Jei peržiūrite pastatymą pagal klasikinio dramaturgo pjesę, nurodykite režisieriaus kūrinio vizijos naujumąskiriasi nuo kitų.
- Nepamirškite, kad spektaklis yra visos prodiuserių komandos (režisieriaus, šviesų dailininko, kompozitoriaus ir kt.) darbas, todėl atkreipkite dėmesį į visus spektaklio komponentus.
- Būtinai įtraukite argumentų.
- Atminkite, kad bet kokia veiklos apžvalga yra kompetentingo ir logiško medžiagos pateikimo pavyzdys, todėl vadovaukitės straipsnio stiliumi, struktūra ir gramatinių klaidų nebuvimu.
Pagrindinės klaidos rašant teatro apžvalgą
- Naudojant subjektyvaus vertinimo frazes: „patinka“- „nepatinka“, „man paliko įspūdį“, „aktoriui patiko“…
- Perpasakoti siužetą, o ne analizuojant spektaklį.
- Atkreipkite dėmesį į detales, kurios neturi ypatingo semantinio krūvio.
- Neraštingas terminų vartojimas.
Leidimo pavyzdys
1878 metais A. N. Ostrovskis parašė vieną žinomiausių savo pjesių – „Kraitis“. Po kurio laiko ji buvo pripažinta geriausiu dramaturgo darbu.
Pirmasis spektaklio sceninis spektaklis įvyko Malio teatro scenoje, tačiau nepaliko tinkamo įspūdžio. Bėgant metams pastatymas tapo vis populiaresnis ir iki šiol yra labai mylimas publikos. Nenumaldomo susidomėjimo paslaptis greičiausiai slypi draminėje medžiagoje iškeltų problemų aktualijoje.
Neseniai dramos teatre lankiau spektaklį „Kraitis“. Pasinėriau į nuostabios režisieriaus idėjos, aktorių meistriškumo ir kvapą gniaužiančios spektaklio atmosferos vienybės pasaulį. Būdamas salėje jaučiausi kaip aktorius.
Ypač sužavėjo aktorės M. Magdalinos pjesė (Larisos vaidmuo). Jai meistriškai pavyko sukurti švelnios ir nuoširdžios, jausmingos ir romantiškos herojės įvaizdį. Jos judesiai derino lengvumą ir pasitikėjimą, o sukimasis aplink sceną labai sėkmingai perteikė Larisos charakterį. Įvaizdžio kūrimo vientisumą palengvino gražus melodingas aktorės balsas. Manau, kad ji puikiai atliko savo vaidmenį.
Nusipelnęs Rusijos menininkas Valerijus Potaninas (Karandyševo vaidmuo) patenkintas savo įgūdžiais. Jo herojus publikai pasirodė nepatenkintas ir niūrus. Atrodė, kad jis bet kurią akimirką gali „susprogti“. Paratovui buvo nuolatinė netolerancija, o kartais net neapykanta. Tačiau kitų herojų pažeminimo akimirkomis Karandyševas nevalingai gailėjosi. Valerijaus Potanino spektaklyje perteiktas vaizdas skiriasi nuo mano atvaizduoto Karandyševo. Mano įsivaizdavimu, tai buvo ramus, garbingas žmogus, kuris aštriai reaguodavo tik neteisybės ir pasipiktinimo atvejais.
Knurovo vaidmenį, mano nuomone, labai gerai atliko Rusijos nusipelnęs artistas A. Gladnevas. Jo charakteris sukuria protingo žmogaus įspūdį. Jo judesiai apgalvoti, nepriekaištingi, aiškūs. Tik kartais vaizde matomas mąstymas, sukuriantis išmintingo žmogaus, daug mačiusio savo gyvenimo kelyje, įspūdį.
S. Karpovas spektaklyje vaidino Paratovą. Bendraudamas su Larisa jam pavyko perteikti racionalumą, ramybę ir aistrą. Vienintelis dalykas, kurį norėčiau pastebėti: tipasaktorius ne visai atitiko mano minties apie herojų išvaizdą.
Viso spektaklio metu žiūrovus linksmino nuostabus aktorius Vladimiras Zaicevas, vaidinęs Robinsoną. Aktoriaus sukurtas įvaizdis buvo stebėtinai nuotaikingas ir nuotaikingas. Šio aktoriaus vaidybos dėka režisierius sugebėjo gerumo ir optimizmo motyvą nešti per visą spektaklį.
Pažymėtina, kad aktorių atranka būtų buvusi labai sėkminga, jų tipažai, taip pat vokaliniai sugebėjimai prisidėjo prie nuostabių ir patrauklių pjesės įvaizdžių kūrimo.
Pažymėtinas spektaklio kostiumų dailininkės ir grimuotojos darbas: visa rekvizitai, kostiumai, grimas, perukai sukurti ir parinkti meistriškai.
Dekoracijos visiškai atitiko idėjinį pjesės turinį. Tai, kad gamybos proceso metu jie nesikeitė, turėjo ir idėjinį bei semantinį krūvį.
Tačiau, mano nuomone, spektaklio apšvietimo balas nebuvo gerai apgalvotas. Šiuo atveju dėmesys buvo skiriamas galiniams žibintams, kurie savo ruožtu iškreipė žiūrovų vaizdą apie sceną ir neigiamai paveikė aktorių pasirodymą.
Apskritai produkcijos įspūdis geras. Režisieriaus profesionalumo ir aktorių meistriškumo sintezė prisidėjo prie to, kad seniai žinoma pjesė mano mintyse ėmė groti naujomis spalvomis. Tai, mano nuomone, yra vienas iš teatro uždavinių: atkreipti visuomenės dėmesį į visada aktualias problemas, o per patirtį padėti žiūrovui tapti švaresniu ir išmintingesniu. Tikiuosi, kad irbūsimi šio režisieriaus kūriniai taip pat paliks man įspūdį.
Spektaklių, skirtų vaikų auditorijai, peržiūros ypatumai
Vaikiško pasirodymo apžvalga atitinka visas šio kritinio straipsnio žanrines ypatybes. Rašant jį svarbu atsižvelgti į vienintelį dalyką: spektaklio pastatymas, kaip taisyklė, yra skirtas tam tikro amžiaus vaikams. Tiek pats pjesės tekstas, tiek visi meniniai sprendimai scenoje turi atitikti nurodytą vaikų amžių. Todėl būtina išanalizuoti vaikams skirtą produkciją, atsižvelgiant į žiūrovų amžiaus ypatybes.
Veiklos apžvalga yra kūrybiškumo produktas. Recenzentas turėtų stengtis perteikti pjesės dvasią taip, kad žiūrovas norėtų arba nenorėtų jį pamatyti.
