SSRS muzikos menas buvo glaudžiai susijęs su praeities tradicijomis. Šio laikotarpio muzika tęsia ir plėtoja progresyvius meninio paveldo bruožus: pilietiškumą, dėmesį ir pagarbą kultūroms, demokratiją, ištikimybę gyvenimo tiesai, humanizmą. Tuo pačiu meną įkvepia naujos partijos dvasios idėjos, komunistinės visuomenės kūrimas, sąmoningas revoliucinis pasaulio perkeitimas. Muzika ir kompozitoriai aktyviai dalyvavo dvasiniame visuomenės gyvenime.
Akademinė muzika
Sovietų Sąjungos operinė, klasikinė ir simfoninė muzika nuo XX a. 2 dešimtmečio revoliucinių eksperimentų perėjo prie Stalino laikotarpio akademinio stiliaus. Sovietų kompozitorių, dirbusių klasikiniame žanre, sąraše yra Sergejus Prokofjevas, Georgijus Sviridovas, Aramas Chačaturianas, Dmitrijus Kabalevskis, Dmitrijus Šostakovičius Karu Karajevas ir kiti.
Visuomeninė muzikinio ugdymo sistema leido atsirasti kitiems talentingiems žmonėms. Pavyzdžiui, septintajame dešimtmetyje pradėjo atsirasti kompozitorių, susijusių su avangardiniais judėjimais. Tarp jų – Alfredas Šnitkė, Galina Ustvolskaja, Nikolajus Karetnikovas.
Sovietinio kino muzika
Dažnai melodijos ir dainos išpopuliarėjo dėl populiarių filmų kompozicijų. Tokių kūrinių kūrimu užsiėmė ir „rimti“SSRS kompozitoriai, pavyzdžiui, S. Prokofjevas rašė muziką istoriniams Eizenšteino epams. Muziką G. Aleksandovo filmams parašė Isaakas Dunajevskis, dirbęs įvairiuose žanruose – nuo „oficialių“maršų iki madingo džiazo.
„Sąstingio era“pasižymėjo naujos kompozitorių kartos atsiradimu SSRS. Aleksandro Zatsepino („Kaukazo kalinys“, „Ivanas Vasiljevičius keičia profesiją“, „Deimantinė ranka“), Makaelio Tariverdievo („Septyniolika pavasario akimirkų“, „Likimo ironija …“), Vladimiro Daškevičiaus („Likimo ironija“) vardai. Šerlokas Holmsas“), Maksimas Dunajevskis („Meri Popins, viso gero!“, „Midshipmen, pirmyn!“) ir kt.
Nuo aštuntojo dešimtmečio elektroninė muzika populiarėjo. Sovietinės elektronikos pradininkas buvo kino kompozitorius Eduardas Artemjevas, labiausiai žinomas dėl Andrejaus Tarkovskio mokslinės fantastikos filmų. Įdomu tai, kad jo kompozicijos ambient žanre (stilius, pagrįstas garso tembro moduliacijomis) pasirodė dar prieš tai, kai šis terminas buvo sukurtas 1978 m.
Atskira kategorija – dainos iš animacinių filmų ir filmųvaikai, kurie buvo parašyti lengvomis skambančiomis melodijomis. Žymūs SSRS kompozitoriai, rašę vaikams: Aleksejus Rybnikovas („Apie Raudonkepuraitę“, „Pinokio nuotykiai“), Grigorijus Gladkovas („Plastilino varna“), Genadijus Gladkovas („Kaip dainavo liūtas ir vėžlys“). daina“, „Brėmeno muzikantai“ir kt.
Sergejus Prokofjevas
Simfoninė pasaka „Petras ir vilkas“, melancholiška simfonija Nr.7 ir Sergejaus Prokofjevo baletas „Romeo ir Džuljeta“yra įtraukti į pasaulio šedevrų sąrašus. Būsimasis sovietų kompozitorius prie fortepijono pirmą kartą sėdo būdamas penkerių metų. Jo auklėjimu užsiėmė mama, kuri puikiai mokėjo groti pianinu, todėl vaikas pradėjo mokyti instrumento. Būtent ji įrašė Sergejaus Prokofjevo kūrinius vaikams. Sulaukęs dešimties metų, jis turėjo įspūdingą autorinių kūrinių sąrašą, įskaitant dvi operas.
Paauglystėje talentingas jaunuolis išvyko į Sankt Peterburgą ir įstojo į konservatoriją, kur baigė pianisto, kompozitoriaus ir vargonininko specialybę. Po revoliucijos jis išvyko į Japoniją, prašydamas iš ten leidimo persikelti į JAV. Amerikoje ir Europoje jis pradėjo gastroles, atliko savo kūrinius. Visur Sergejus Prokofjevas sulaukė didžiulės sėkmės.
Nuo 1936 m. kompozitorius gyveno Maskvoje su žmona, rusų emigrantų dukra, su kuria susipažino gastrolių Ispanijoje metu, ir dviem vaikais. Prasidėjus karui Sergejus Prokofjevas išsiuntė savo artimuosius į evakuaciją, o pats gyveno atskirai. Pas žmoną jis nebesikraustė, nes susipažino su jaunąja Mira Mendelssohn (mergbuvo 24 metais jaunesnis už Prokofjevą).
Kompozitoriaus sveikata 40-aisiais jau buvo labai susilpnėjusi. Jis praktiškai neperžengė vasarnamio prie Maskvos, kur laikėsi griežto režimo, bet toliau dirbo. Sergejus Prokofjevas vienu metu parašė simfoniją, baletą ir sonatą. Žymus SSRS kompozitorius žiemojo sostinės komunaliniame bute. Būtent ten jis mirė dėl kitos krizės 1953 m. kovo 5 d.
Sergejus Rachmaninovas
Paveldimas bajoras tapo tikru rusiškos muzikos simboliu visame pasaulyje. S. Rachmaninovas gimė muzikalioje šeimoje: jo senelis mokėsi pas Rusijoje žinomą kompozitorių ir mokytoją Johną Fieldą, tėvas mėgo muziką, tačiau profesionaliai negrojo. Pirmoji Sergejaus Rachmaninovo muzikos mokytoja buvo jo mama, Arakčejevskio kadetų korpuso direktoriaus Piotro Butakovo dukra.
Jaunuolis mokėsi Sankt Peterburgo konservatorijoje V. Demjanskio klasėje, Maskvoje pas garsųjį dėstytoją Nikolajų Zverevą ir jo pusbrolio A. Šiloti, tapusio garsiąja Maskva, klasėje. pianistas. Už diplominį darbą (Opera Aleko) Sergejus Rachmaninovas gavo Didįjį aukso medalį ir penkių plius trys įvertinimą iš Piotro Čaikovskio. Čaikovskis rekomendavo operą statyti Didžiajame teatre.
Jaunasis Rachmaninovas Maskvos visuomenei buvo žinomas kaip talentingas dirigentas, pianistas ir kompozitorius. Jis keliavo su koncertais į Kanadą ir Ameriką, Europą, vadovavo Didžiajame teatre, vadovavo muzikos leidyklos meno tarybai.
Po revoliucijos RusijojeRachmaninovas emigravo. Jis buvo nepakantus sovietų valdžiai, tačiau neliko abejingas savo tautiečiams, todėl koncertuose surinktus pinigus pervesdavo į SSRS gynybos fondą ir Raudonosios armijos fondą. Už šias lėšas SSRS buvo pastatytas karinis lėktuvas. Kompozitorius mirė 1943 m. Jis buvo taip atsidavęs savo pašaukimui, kad koncertavo iki pat pabaigos. Rachmaninovas paskutinį kartą koncertavo likus pusantro mėnesio iki mirties.
Aleksandras Zatsepinas
Nuostabus SSRS ir Rusijos kompozitorius, populiariausių dainų ir muzikos filmams autorius, vaikystėje buvo įvairiapusiškai talentingas. Tik studentiško amžiaus jaunuolis pradėjo daugiau dėmesio skirti muzikai. Jis išmoko groti akordeonu, klarnetu ir balalaika, o tarnaudamas kariuomenėje koncertavo Dainų ir šokių ansamblyje.
Po demobilizacijos Aleksandras Zatsepinas buvo pakviestas į Novosibirsko filharmoniją. Per metus apkeliavo Sibirą, tačiau suprato, kad jam trūksta muzikinio išsilavinimo tolimesniam tobulėjimui. Tada Aleksandras Zatsepinas bandė pateikti dokumentus muzikos mokyklai, tačiau jam buvo patarta eiti tiesiai į konservatoriją. Zatsepinas buvo priimtas, profesorius Brusilovskis tapo jo mokytoju.
Izaokas Dunajevskis
TSRS kompozitorius (nuotrauka žemiau) Isaak Dunayevsky gyveno gana trumpai. Tam tikruose sluoksniuose jie vadino Dunya, sutrumpindami gražią, bet ilgą pavardę. Per savo 55 metus jis paliko reikšmingą kūrybinį palikimą: baletus, operetes, muziką filmams ir spektakliams, daugybę dainų. SSRS kompozitorius debiutavo 1920 mteatro kompozitorius, jis parašė muziką filmui „Figaro vedybos“.
Tikra šlovė Isaacui Dunajevskiui atėjo po susitikimo su režisieriumi G. Aleksandrovu. Šie du talentingi žmonės tapo muzikinio kino – naujo žanro sovietiniame kine – įkūrėjais. Žinomo SSRS kompozitoriaus Isaako Dunajevskio muzika skamba filmuose „Kubos kazokai“, „Mano meilė“, „Turtinga nuotaka“, „Kapitono Granto beieškant“(1986, S. Govorukhin), „Kapitono Granto vaikai “ir kiti.
Vladimiras Vysotskis
Jis buvo poetas, atlikėjas ir kompozitorius, taip pat aistringiausias iš Hamletų. Vaidino teatre ir kine, rašė skvarbius autorinius tekstus. Vysotskis rašė taip, kad jo kūrybą suprastų ir mylėtų visa šalis. Autorės eilėraščiai išversti į 200 pasaulio kalbų. Kaip kompozitorius iš pradžių grojo fortepijonu, vėliau – akordeonu. Jis iš karto neturėjo gitaros. Pats Vysotskis sakė, kad iš pradžių tiesiog mušdavo ritmą gitara ir dainuodavo savo ar kitų eilėraščius.
